Archive for 2014
Séries 2014
By : Unknown
Et voilà, encore un
article sur les séries! Ça va finir par devenir une habitude...En
fait j'avais déjà pour idée de faire une rubrique spéciale
séries, et comme en ce moment je n'ai pas trop l'esprit sur les
makeup, pourquoi pas les séries? Non, ne te leurres pas quand même,
ça ne va pas non plus devenir la rubrique ciné des inrocks, je te
rassure (parce qu'en général, ils ont quand même des drôles de
gouts les inrocks...).
Bref je pensais parler
aujourd'hui des séries 2014 que j'ai regardé (et finies pour
certaines), de donner mon avis dessus et donner envie (...ou pas...)
de les regarder.
THE MUSKETEERS
Bon je préfère
commencer par une série où je suis un peu mitigée, histoire de ne
dégouter personne, ni de trop enthousiasmer.
Alors the Musketeers, on
s'en doutera, c'est l'histoire des trois mousquetaires revue un peu
librement, avec des looks plus aux normes de la sexiness 2014 que de
celle de 1625. Mais ça, c'est pour attirer les public féminin, et ce
sera approfondi dans la partie sur les costumes.
Alors je crois que le
premier truc dont il faut parler sur cette série, c'est le
générique. Le générique est assez cheep, avec de drôles de
couleurs bizarres qui piquent un peu, mais ça, ça aurait pu passer.
Ce qui passe moins bien, en revanche, c'est cette petite musique à
mi temps tsigane chelou, qu'on se demande qui a bien pu la créer, et
qui est ponctuée de tas de petits bruits guerriers qui font viril
toutes les dix secondes "Whoo Hey!". Quand tu commences la
série avec ça, tu te dis que ça va être dur de la prendre au
sérieux vu que toi même tu te plies déjà en deux de rire. Mais
bon, tu laisses le bénéfice du doute à la série, et tu poursuis
ton visionnage.
Alors bien sur, un de mes
principaux problèmes avec cette série, ce sont les libertés prises
avec l’œuvre originale, j'ai toujours eu du mal avec ça. Bon,
certes, on reste bien ancrés dans l'époque, pas trop
d'anachronismes et autres horreurs du genre qui avaient bousillées
certaines séries. Les grandes lignes ont été respectées, on
découvre des mousquetaires similaires à des agents secrets (mais
sans les lunettes noires et les sacs à dos bungees des spies), hyper
versés dans le maniement des armes en tout genre, fins stratèges,
courageux, beaux gosses, etc...On découvre également un Louis XIII totalement passif et naïf (comme celui des livres), une reine
un peu dépassée par tout ce qui l'entoure, et un cardinal machiavélique. Bon, sur ce point, les choses ont étés respectées.
Le premier épisode nous présente la rencontre musclée entre
d'Artagnan et les trois comparses (un peu modifiée par rapport à
l'histoire originale, mais reste globalement dans le même esprit).
Dans cette version, le père du petit a été assassiné par un homme
se faisant passer pour Athos, et ce pauvre garçon pas
extraordinairement intelligent ira chercher vengeance en allant tuer
le vrai Athos. Du coup nous rencontrons d'Artagnan. Et là,
l'histoire bascule vers le coté sombre de la force.
Déjà, quand tu vois la
tête du chérubin, tu te dis qu'il y a souci. Notre d'Artagnan était
gascon, ça fait partie des points de sa personnalité qui sont très
importants (c'est pas comme si on rabâchait sur les gascons et leurs
têtes de bourrichons durant tous les bouquins). Et voilà qu'il
prend une tête d'hispanique, teint mat et cheveux noirs. Aïe.
Problème géographique. Je sais que la Gascogne et l'Espagne, c'est proche, mais enfin, à ce point là... Mais bon, sans doute a-t-il passé beaucoup
de temps à biner les champs avec son père (car il parait qu'il a
une ferme) donc pourquoi pas. Les scénaristes auront voulu lui
garder ce coté fougueux et impulsif, et du coup, lui font faire un
peu n'importe quoi. Le garçon manque cruellement de jugeote, et plus
encore, est totalement dépourvu de charisme. On pourra bien lui
faire réaliser tous les exploits qu'on voudra, ce d'Artagnan restera
jusqu'à la fin tristement insipide et transparent. Mauvais point
pour un personnage si important. Mais la série est bien faite sur un
point: elle met vraiment en avant "LES TROIS MOUSQUETAIRES"
contrairement à toutes les autres adaptations où on a mit plus en
lumière d'Artagnan. Donc le manque de charisme de ce dernier n'est
peut être, au final, pas si grave.
Vient ensuite Athos, le
leader de la bande. Très bon point pour ce personnage, qui est aussi
sombre et renfermé que dans les livres. Malheureusement, le rythme
bizarre des épisodes fait qu'il peut être assez optimiste sur un
épisode (optimiste pour Athos, ça veut dire qu'il va sourire deux
fois à tout casser durant l'épisode), puis totalement déprimé et
colérique dans le suivant, en un battement de cil sans vraiment de
raisons valables, ce qui fait qu'on a un peu l'impression d'avoir
raté quelque chose. Le problème est sans doute du au rythme peut
être un peu trop rapide de la série, qui ne compte que 10 épisodes,
et ne laisse donc pas trop le temps de bien présenter les
évènements, on a l'impression qu'on nous présente tout trop vite.
Pour en revenir à Athos, mis à part cette bizarrerie, le personnage
est vraiment bon. Athos est un homme sombre avec un passé lourd
(incarné par sa femme) qui vient lui faire un petit coucou dès
qu'il se sent un peu en liesse (pas cool, le passé...). Du coup,
forcément, c'est le personnage sage du trio, celui qui prend
toujours les meilleures -voire toutes- les décisions (sauf quand sa
femme revient dans les parages, car là pour le coup il devient relou
tellement il fait de mauvais choix). Le Athos est même assez beau
gosse malgré sa tête curieuse, donc ça aide à aimer le
personnage.
Ensuite, vient ce bien
cher Aramis. Aaaaaaah mon Aramis, tu étais mon mousquetaire préféré,
au lointain temps jadis, quand tu étais encore un homme d'église
dépravé...bon, ne t'inquiètes pas, tu es toujours mon mousquetaire
préféré, même si tu n'es plus prêtre! Ce Aramis est,
contrairement à Athos qui est très fidèle, plus ou moins conforme
au bouquin. Grand charmeur, très intelligent, la série a également
fait de lui un tireur d'élite, ce qui lui donne un petit plus.
Toutefois, on a retiré au personnage sa cupidité et son opportunisme, sans doute pour le rendre moins froid et plus attachant.
Cet Aramis là est sans doute un peu plus lisse que l'original, et
également moins antipathique, ce qui est dommage, j'aimais les
contradictions du véritable Aramis. J'aimais aussi le fait qu'on ai
parmi les mousquetaires (hommes de grandes droitures et d'honneur) un
personnage un peu retors à la moralité très douteuse. La série a
évoqué plusieurs fois le fait qu'il s'était d'abord orienté vers
l'église, j'espère que ce point sera plus approfondi dans la saison
2.
Et puis Porthos. Comme
d'Artagnan, grosse surprise, notre Porthos a beaucoup changé. Petit nobliau dans les livres, ce Porthos là est arrivé en France en tant
qu'esclave sur un négrier, et a vécu dans la Cour des Miracles
(Esméralda, ce n'est pas ton histoire!). On se doute donc que ce
personnage deviendra plutôt susceptible dès qu'il sera question
d'injustices et se fera défenseur des plus opprimés. La série a
bien sûr gardé le coté jovial et fêtard du Porthos original, ce
qui fait de lui le personnage le plus sympathique de cette assemblée.
On sent par ailleurs une très grande complicité entre lui et
Aramis, ce qui rend leur petit groupe très crédible. D'ailleurs, le
trio marche très bien, on sent qu'il y a un vrai feeling entre eux,
ce qui rend malheureusement d'Artagnan encore plus étranger à leur
groupe, même une fois intégré.
Le duo de méchants
fonctionne plus ou moins bien; l'excellent point de cette série,
c'est Richelieu! Ce Richelieu! En voilà un de vraiment bon! Il n'a
rien à voir avec les précédentes incarnations du cardinal,
purement méchants -voir démoniaques- , assoiffés de pouvoir et sans cœur. Mais ici, ce que Richelieu fait, il le fait avant tout pour
la France, et peu importe les mesures à prendre. Le cardinal peut en
arriver à prendre des mesures terribles, mais toujours pour protéger
le pays, même si cela implique de zigouiller un duc, exiler des
héritiers cachés du trône ou projeter d'assassiner une reine
stérile. Merveilleux cardinal! En voilà un qui sait se salir les
mains pour protéger le royaume! Le personnage a été
extraordinairement incarné, chapeau bas!
Milady de Winter, en
revanche...la machiavélique femme d'Athos (originellement versée
dans la sorcellerie) était assez connue pour être d'une ruse et
d'une perversion ultime. Or cette Milady souffre du même mal que
d'Artagnan: total manque de charisme. On ne croit pas à sa
méchanceté, elle n'a pas l'étoffe d'une vraie méchante, et de
toute façon parait bien faible à coté du cardinal (dont elle est
pourtant le bras droit) qui l'écrabouille complètement. On sent
clairement que Milady est là dans la série pour ajouter une part de
féminité, car finalement (et c'est bien dommage) les femmes n'ont
pas vraiment d'importance ici (ou juste pour servir au scénario dans
les histoires d'amour). La seule véritable Milady pour moi restera
celle incarnée par Emmanuelle Beart, qui elle était une vraie
démone. Mais la série ayant volontairement adopté un ton léger,
il n'y a jamais de véritables drames ou d'horreurs sanglantes qui
auraient pu l'ancrer plus dans la réalité, et donc la crédibilité
de certains méchants (et de Milady) s'en ressent. Dommage.
Concernant les costumes,
là je suis un peu plus sceptique. Beaucoup de choses que j'ai vu
n'existaient ni à l'époque, ni maintenant, ni jamais (sinon dans
une série fantasy). L'individu lambda en matière de costume ne
serait peut être pas gêné, mais quelques détails me dérangent
affreusement, comme les coiffures improbables des reines, ou pire,
les robes du cardinal, qui font plus panoplie du gothique suppôt de Satan dans le XVIeme siècle que véritable cardinal. Les uniformes
des mousquetaires ont, quand à eux, largement été classisés, en
rabattant la cape bleue emblématique sur l'épaule, et en ajoutant à
ça des ensembles pantalons-vestes en cuir vieilli qui n'auraient
jamais étés vus sur des mousquetaires, surtout dans cette société
ou l'apparence et les froufrous étaient si importants, même chez
les hommes. Du coup, les mousquetaires font très aventuriers, Aramis
ayant des airs de cowboy et Porthos de pirate... Toutefois je
comprend le choix des costumiers d'avoir voulu viriliser un peu ces
uniformes qui étaient tout de même peu adaptés à une vie de
guerrier, en plus d'être encombrants.
La musique, à part ce
bizarre générique, est assez sympa, et le rythme des épisodes
n'est pas mauvais, même si à mon sens beaucoup de choses auraient
pu être bien mieux développées. Toutefois, une autre petite chose
m'ennuie dans le format des épisode, le schéma "un épisode =
une nouvelle aventure = un nouveau personnage". On en avait déjà
parlé dans un précédent article, je n'aime pas du tout cette façon
de faire une série, mais il faut se rendre à l'évidence: les
britanniques, eux, ils adorent.
Donc au final, si je
devais noter cette série, je lui attribuerais un 06/10, car il faut
quand même avouer qu'elle est bien faite sur beaucoup de points et
qu'elle donne envie de savoir la suite (même si on - je - la connait
déjà), mais qu'elle aurait pu être à un niveau largement
supérieur si certains points avaient étés plus travaillés. En
bref, une série bien sympa à regarder un dimanche après midi avec
un chocolat, si on a pas envie de se prendre la tête.
REIGN
Alors pour cette série
là, pour le coup, l'histoire de France a été plus que très
librement revisitée, par rapport aux Mousquetaires. Voire bien trop
librement. Car là, les anachronismes (même s'ils sont volontaires
de la part des créateurs) en deviennent gênants.
Reign raconte l'histoire
de Mary Stuart, reine d’Écosse devant épouser le dauphin de France,
fils de Catherine de Médicis et d’Henri II.
La première chose dont
on peut parler sur cette série, comme pour les mousquetaires, c'est
le générique. Un assez joli générique à l'esthétique bien
travaillée où se mêlent feu, vin, sang et corps pas très
couverts. Donc à vue de nez, la série s'annonce bien crue,
sanglante et pleine de complots. Et bien ne te leurres pas, ce n'est
purement et simplement que de la publicité mensongère. Car le gros
problème de cette série, c'est qu'elle a été clairement faite
pour un public féminin, et donc nunuchisée au maximum (les
producteurs ne semblent pas comprendre que beaucoup de filles n'ont
pas besoin d'histoires à la Twilight pour regarder une série...).
Du coup, les faits historiques ont étés bien gentiment trainés
dans la bouillasse pour nous mettre sous le nez des choses qui, en
plus de n'avoir jamais existé, sont complètement ridicules et incohérentes.
Je ne dis pas non plus
que la série est totalement mauvaise, elle reste sympa à regarder
quand on a rien de mieux à voir et qu'on a passé une journée
pourrie, mais pas plus. Le gros souci étant que l'histoire a été
complètement flouée par les intrigues amoureuses, tournant la série
historique en série sentimentale (en gros c'est gossip girl chez
Henri II).
Le gros nœud de
l'histoire, ce n'est donc pas l'évolution de Mary à la cour de
France, ni les intrigues de la reine Médicis, mais le triangle
d'amour Mary-Francis-Basch. Venons en donc au personnages principaux:
Tout d'abord, la première
concernée, Mary. Je ne sais pas pour toi, mais tous les personnages
pseudo femmes fortes, de caractère, m'ont toujours horripilée, pour
la bonne raison qu'en fait de fort caractère, ce sont juste des
chieuses qui ne savent pas ce qu'elles veulent. Et Mary Stuart, c'est
exactement ça. Car même si sa situation à la cour, le poids de sa
couronne et les enjeux politiques autour d'elle la travaillent un
peu, ce qui l'intéresse tout de même à 90% d'un épisode, c'est de
savoir qui elle aime le plus de Francis ou de Basch. Au final, les
petites histoires de ces dames de compagnies (qui sont toutes infiniment plus attachantes qu'elle) sont beaucoup plus amusantes
que les siennes, qui tournent en rond. Mary n'est jamais contente de
rien, passe sa vie à hésiter et s'insurge de chaque petite chose
qui n'est pas conforme à l'ordre établi (ordre légal ou moral), du
coup, tout devient sujet à scandale. Voilà, on a un peu tout dit
sur Mary, et oui, c'était court.
Ensuite, le dauphin de
France, Francis. Il n'y a pas quelque chose de choquant?...FRANCIS???
Pourquoi, vindieu, avoir transformé François II en Francis je vous
prie? Y avait il une raison capitale à ce changement ridicule? Bon,
ça encore admettons, mais le Francis n'est pas un personnage
beaucoup plus épais que Mary. Prince blondinet à la féminité
évidente, on peine à croire qu'il aura un jour la poigne nécessaire
pour tenir le royaume, quoi que puissent vouloir nous faire croire
les scénaristes. Francis n'a pas trop d'utilité dans la série si
ce n'est se mourir d'amour pour Mary et essayer d'exister un peu. Il
prend un peu plus d'importance dès l'instant où sa place est
(brièvement) usurpée par son frère et où il doit partir en exil.
N'en ayant plus rien à faire des convenances, il devient, le temps
d'un épisode ou deux, beaucoup plus intéressant, avant de retomber
dans le néant de l'invisibilité.
Et puis il y a Basch.
Personnage inventé de toutes pièces pour pouvoir créer le triangle
amoureux, Basch (on vit quand même en France et il ne sonne pas très
français ce prénom) est le fils batard du roi, et donc demi frère
de Francis. Et donc FORCEMENT, il va tomber amoureux de la fiancée
de son frère. Sinon, ce serait pas drôle. Bon, il faut reconnaitre
que Basch a déjà un peu plus d'épaisseur que les deux autres.
Enfant bâtard, tout n'a pas toujours été rose pour lui, d'autant
qu'il est malgré lui relié à un culte mystérieux et païen qui ne
lui cause que des misères. Basch a au moins le mérite d'être un
peu playboy et colérique (gentiment colérique mais bon...) ce qui
lui donne un peu plus de capacité existentielle.
En vérité, encore une
fois, la série tient sur les épaules de la méchante de l'histoire,
à savoir Catherine de Médicis. La reine, si elle n'est pas aussi
laide que dans la réalité, est au moins aussi mauvaise que
l'originale. Persuadée (à raison) que Mary causera la mort de son
fils Francis, elle met en place tous les stratagèmes possibles et imaginables pour empêcher le mariage: poison, chantage, espionnage,
et courtisans en tous genres pour séparer les deux tourtereaux, mais
cette pauvre Catherine se fait rétamer à chaque fois. Toutefois,
jamais elle ne baisse les bras, et revient bravement à la charge à
chaque nouvel épisode, épaulée de son fidèle Nostradamus.
Tout cela pour en
arriver au gros souci de la série: la tournure pseudo-fantastique
vers laquelle elle penche dangereusement. D'abord, le vieux
Nostradamus a été remplacé par un médium pas désagréable à
regarder, qui a prédit la mort de Francis. Bon, les médiums, on y
croit, on y croit pas, chacun son avis. Mais dans une série
historique, avoue, c'est moyen. Ensuite, cette secte chelou qu'on
appelle le "culte du sang", culte supposé issu des
croyances celtiques qui fait front à la religion chrétienne, et qui
se manifeste par des sacrifices humains dans la forêt, dédiés à
un être étrange qui se nourrit de sang (un vampire, à tous les
coups...). Là, encore, je suis sceptique. Mais le pompon restera le
"fantôme du château", jeune fille mystérieuse et cagoulée
qui erre dans les couloirs sombres et protège Mary des coups foireux
de la reine pour une raison inconnue. ...bon je ne commenterai même
pas, tellement c'est ridicule...
Et puis vient
l'énormissime cata de la série: les costumes. Alors je sais que
tout ça a été fait exprès, pour donner un style décalé à la
série, mais franchement, là, c'est rapé. Car les robes de toutes
les filles semblent sorties d'un défilé de la fashion week
printemps-été 2014, sur un thème de princesse et de féérie. Là
encore, je peux affirmer avec certitude que les cols claudine, les
jupes en chiffon et les bustiers strassés, ça n'existait pas à
l'époque, et que si une dame bien née avait porté ça, elle se
serait faite enfermer dans un couvent par son père. Non pas que les
robes soient laides, loin de là ce sont des merveilles, et on est
bien loin des robes meringues à paillettes de Once Upon A Time, mais
avouez les gars qu'elles n'ont rien à faire ici, sinon
décrédibiliser une fois pour toutes le coté historique.
Concernant la musique,
étant donné que c'est une série pour adolescentes, la série a
opté pour mettre des morceaux d'actualité plutôt que de faire une
vraie bande son. Bon, là dessus pourquoi pas, ça permet de
découvrir des nouveautés, et les morceaux sont toujours assez bien
choisis, c'est donc plutôt un bon point.
Alors voilà, si je
devais noter Reign, je ne lui mettrai pas plus de 04/10, parce
qu'elle reste tout de même divertissante et légère, parce que
malgré tout ce que je peux lui reprocher moi aussi, avec le temps,
j'ai été prise au piège de "qui Mary va-t-elle épouser en
fin de compte", le genre de piège qui a fait ses preuves et qui
fait que toutes les filles regardent ce genre de série, mais je
n'irai pas au delà parce que franchement, on m'a massacré
l'histoire, et j'ai horreur qu'on massacre l'histoire.
BLACK SAILS
AAAAAAAAAH! Ça y est,
enfin une série vraiment chouette, je commençais à désespérer!
S'il n'y avait pas eu Blanck Sails, les séries de 2014 auraient été
bien fadasses...
Bon bien sur, on devine
la thématique avec le titre: Black Sails va parler de pirates. En
même temps, depuis le dernier Assassins Creed, on surfe sur la vague
pirates, et on va en manger pas mal dans les temps à venir. Mais
c'est une bonne chose, les pirates, ça n'est jamais ennuyeux.
Black Sails est une série
préquelle à L'île au trésor, qui relate les aventures du
capitaine Flint bien des années avant que Jim Hawkins ne croise la
route de Billy Bones, et tout le parcours du capitaine vers un trésor
très convoité par tous les pirates en cette époque: le galion
espagnol transporteur de montagnes d'or, l'Urca de Lima.
Alors déjà le
générique. Mon dieu, quel générique! Depuis Vikings, je n'avais
plus vu de générique aussi beau! (en même temps Vikings avait mit
la barre très haut). Tout le générique présente des statuettes de
porcelaines qui figurent le quotidien de la vie de pirates, des
statuettes franchement super jolies sur un fond musical
extraordinaire. Le tout dans un style très travaillé noir et blanc,
franchement, un générique absolument magnifique!
Ensuite, concernant la construction des épisodes et les péripéties. Personnellement, je
trouve que le rythme a été très bien dosé et qu'il y a juste ce
qu'il faut d'action. Le principal reproche fait à la série par les
médias, c'était que pour une série de pirates, il n'y avait que
peu de scènes avec les bateaux, et trop d'intrigues sur l'île. Et
ben moi, je ne suis pas d'accord. Parce que les scènes d'abordages,
de pillages et de tueries, en effet c'est cool, c'est la recette qui
m'avait fait adorer Spartacus, mais sur une série comme Black Sails,
je pense qu'on en fait vite le tour. Parce que le bateau, c'est
génial, mais finalement, lors d'un abordage, il ne se passe pas
grand chose...Et justement, je trouve que le fait qu'on ai plus misé
sur la stratégie, l'intrigue, les petits complots entre quartiers
maîtres, est bien plus intéressant, et nous montre un aspect de la
vie des pirates qui n'était pas trop montré (Jack Sparrow nous
avait habitués à la trahison comique, mais pas à la vraie
trahison, celle qui fait mal et qui a des conséquences). Par contre,
je reconnais que quelques petits règlements de compte à l'épée sur
le sable auraient étés un plus pour tenir le sectateur en haleine.
Toutefois, on est loin de s'ennuyer en regardant la série. Un très
bon point de la série est que les réalisateurs ont ancrés leur
récit sur une base historique, incorporant les aventures du
capitaine Flint dans le véritable monde de la piraterie, à
Providence Island, avec des figures de la piraterie ayant vraiment
existé.
Les personnages, quand à
eux, sont tous, je dis bien tous, très intéressants, et je crois
que c'est bien la première série où il n'y a aucun personnage que
je déteste. Chacun obéit a ses propres lois et sert ses intérêts
avant tout. La trahison et le complot vont bon train. Tous les
personnages oscillent entre le noir et le blanc, aucun n'est vraiment
d'une méchanceté pure ou d'une gentillesse proche de la bêtise, et
donc semblent vraiment proches de nous. Ce serait trop long de faire
un pitch détaillé sur chaque personnage, mais parmi les plus
importants, il y a bien sûr le capitaine Flint, capitaine très
mystérieux dont on ignore le véritable but jusqu'à la fin de la
saison, très fidèle en amitié mais capable d'assassiner un de ses
hommes si la situation l'exige, et toujours froid, qu'il neige, qu'il
pleuve, qu'il vente, à croire qu'il a de la glace à la place du
sang.
Il y a également John
Silver, un des personnage principaux du roman, à une époque où il
n'avait pas de jambe de bois et n'était pas encore trop retors, mais
rusé, opportuniste, et horriblement lâche. Malgré tout ces
défauts, on arrive pas à totalement détester Silver, qui après
avoir bien entubé tout le monde lors des premiers épisodes, se
révèle être un allié précieux et d'une grande utilité.
Nous rencontrons aussi
quelques pirates célèbres, ayants réellement existé, tels que
Charles Vane, capitaine du Ranger, pirate avant tout bourrin et pas
d'une intelligence folle, mais aussi (et surtout) le formidable Jack
Rackham! Ce personnage ne semble peut être pas très important au
début, mais devient un des plus intéressants au fil de l'histoire.
Quartier maître du capitaine Vane, il est sans doute le pirate le
moins fort de toute la communauté, mais de loin le plus intelligent
de tous, et le plus ambigu.
Du coté des personnages féminins, j'apprécie énormément le fait que les femmes ont
d'excellents rôles dans la série. On ne compte que quatre
personnages féminins, mais toutes des femmes fortes (de vraies femmes
fortes, pas comme Mary Stuart) avec de la poigne et de la
détermination. On rencontre notamment deux personnages historiques:
Eleanor Guthrie, maîtresse du commerce de l'île, et donc par
extension maîtresse totale du monde de la piraterie, capable de
ruiner en deux secondes les affaires d'un équipage qui ne lui
plairait pas, et Anne Bonny, l'une des rares femmes pirates de
l'histoire, taciturne et renfrognée avec un faux air de bouledogue, et
membre respecté du Ranger.
Les deux autres femmes,
Max et madame Barlow, sont respectivement une prostituée qui se
croyait très maligne et qui s'est faite prendre à son propre jeu,
et une femme au passé mystérieux rattachée à Flint pour de
sombres et sanglantes raisons. Le personnage de Max est
particulièrement attachant, et on ne peut qu'admirer son attitude
courageuse face à son sort particulièrement horrible.
Les couples marchent
aussi très bien, car ils sont dans les opposés extrêmes: Eleanor
et Vane, un peu comme la belle et la bête, madame Barlow et Flint
partenaires de crime, et surtout Anne Bonny et Rackham, le couple le
plus bizarre qui soit mais finalement qui vont trop bien ensemble.
Concernant la musique,
mon dieu, que dire? La musique est, je trouve, juste formidable. Elle
a des faux airs de Pirates des Caraïbes, mais sans les petits thèmes
pseudo-fantastiques qui évoquent le brouillard et le mystère. Le compositeur est un génie, je me traîne à ses pieds! Sur
les costumes, excellent travail aussi, les costumes sont vraiment
très bons et conformes à ceux de l'époque, si ce n'est une petite
bizarrerie: les lunettes de soleil de Jack Rackham!
Alors après
avoir fait quelques petites recherches, en effet les premières
lunettes de soleil ont vu le jour dans cette époque,
mais jamais, oh grand jamais, on a vu de telles lunettes, avec verres
réfléchissants sur les cotés! Ces lunettes sont tellement invraisemblables qu'elles en deviennent magiques! Mais à part ce
petit anachronisme, carton plein sur les costumes. Les décors aussi
sont vraiment magnifiques, et le plus est que le navire de Flint, le
Walrus, a été entièrement construit exprès pour la série.
Donc voilà, je crois que
j'ai à peu près tout dit sur cette série, que je noterais bien
allégrement d'un 09/10. Une très très bonne série, la meilleure
série que j'ai découverte depuis Vinkings.
J'aurais également pu parler d'autres nouvelles séries que j'ai visionné, comme the 100 ou Star Crossed. Mais ce sont de telles bouses que je me suis arrêtée au premier ou deuxième épisode, et que ce sont des séries sur lesquelles il n'est même pas la peine de débattre. Ou pour donner vaguement une idée, the 100 est une mauvaise reprise de Hunger Games, un survival sur une Terre touchée par la radioactivité, et Star Crossed est en gros Twilight chez les aliens. C'est tout, on s'en tiendra là, je déteste trop les séries pour ados avec casting uniquement d'ados, tels Teen Wolf, Vampire Academy et autres horreurs du genre. A moins qu'on fasse un prochain article de dézingue...non, on se ferait du mal^^
DIY: porte bijoux de la forêt
By : Unknown
Alors ça c'est l'idée venue du néant qu'en fin de compte elle est non seulement pas con mais en plus jolie! Que je t'explique le pitch: je sais pas pour toi, mais j'ai jamais compris comment faisaient les nanas pour aller retrouver leurs boucles d'oreilles dans une boîte à bijoux, et surtout les extirper de là patiemment. Parce que moi, peut être que je ne suis pas assez patiente, ou assez organisée, ou peut être même que j'ai juste trop de boucles d'oreilles (ou trop de choses en général) mais je n'ai jamais pu conjuguer ces machins là avec des boîtes à bijoux. Résultat, jusqu'ici, je les accrochait sur l'abat jour d'une ancienne lampe (ne ris pas, ça fait un super effet!). Malheureusement, arrive toujours ce qui doit arriver, un jour l'abat jour lui même devient trop petit et tout s’emmêle dessus. Bref, besoin d'un nouveau truc.
J'avais cette branche de lierre synthétique qui traînait par là en attendant de se trouver une utilité, et qui devait se faire suer depuis le temps. Va savoir comment et pourquoi j'en suis venue à penser à ça, mais voilà, j'ai résolu mon souci de portant à boucles d'oreilles. Le truc est tout simple, tu le fixe avec des punaises (voire même du scotch, ça le ferait), et il fait un effet génial! On se croirait un peu chez les elfes pour le coup (noooooooooooon, pas eux, pas les elfes!!!). J'étais tellement contente de mon coup que je me suis dis pourquoi pas partager cette idée débilement chouette?
En matière de DIY, avoue, on peut pas faire plus simple. Il te suffit d'une étagère, ou même un tour de miroir, et du lierre synthétique, ou une guirlande de fleurs. J'ai acheté le mien sur ebay, ça m'a couté quoi, 4 euros à tout casser...donc pas la chose hors de prix dure à se procurer!
Si l'idée te plait, j'essayerai de faire un peu de rubriques déco une fois de temps en temps, parce que pour le coup, avec tout ce qui s'accumule chez moi, j'ai de quoi alimenter!!
Worst series ever: TOP 5
By : UnknownJe l'avais promis, le voici le voilà: mon top 5 des séries que je n'ai pas aimé. Voir détesté. Certaines pourtant commençaient bien, mais je n'ai pas pu les continuer pour cause de...du grand n'importe quoi en fait. On remarquera que ce sont surtout les remake, réadaptations et cie qui ne m'ont pas plu, j'ai tendance à être trop conservatrice sur les histoires de bases. Et puis d'ailleurs, qu'est-ce que c'est que cette mode de vouloir absolument reprendre des grandes histoires classiques que tout le monde adore pour en faire des séries? C'est comme cette mode des films sur les contes de fées! Parce que si certains ont été réussis (genre Blanche Neige et le Chasseur, ou Hansel & Gretel Witch Hunters) pour d'autres ça a été une désastrophe inter-planétaire (le Blanche Neige avec Julia Roberts, Jack chasseur de géants, le Alice de Tim Burton...). Et il parait qu'on va nous en importer encore plein d'autres sur les mois à venir: Maléfique avec Angelina Jolie (le trailer me rappelle un peu Blanche Neige et le Chasseur, donc je ne sais pas encore trop de quel œil regarder ça), Cendrillon avec Cate Blanchett (parait-il que mon adoré Robb Stark serait le prince charmant, j'ai peur...), ou encore la Belle et la Bête qui aura même droit à deux films, un avec Emma Watson (me plait pas trop cette affaire...) et l'autre qui vient de sortir avec Vincent Cassel (j'espère vraiment qu'il est bon, Vincent Cassel c'est un peu un de mes saints...). Bref beaucoup de peur, d'angoisse dans les films à venir, mais revenons en aux séries. A mes pires séries. Tu noteras que ce sont toutes des séries fantastiques, déjà que le genre est pas toujours prit au sérieux, elles ne font que lui flanquer une réputation affreuse!
N°5: Dracula
La désillusion du siècle. Comment je
me suis faite avoir sur ce coup là! Y avait pourtant tout pour me
plaire: du victorien, du vampire, du Jonathan Rhys Meyer crénom! Bon,
certes, la série arrive un peu après la mode des vampires, mais
c'est pas grave me suis-je dit. Et puis, ils reprennent le roman de Bram Stoker, donc là on va avoir du bon vrai vampire, pas vrai? Et ben
non. Cette série est juste une plantade magistrale, une catastrophe
monumentale qui m'a donné envie de pleurer. Je ne sais même pas
ce qui est le pire!
Déjà, même si ça paraissait évident,
l'histoire n'a absolument pas été respectée. J'avais espoir
pourtant! Bien sûr je suis consciente que pour faire une série (et
donc plusieurs épisodes) il faut pas mal de rebondissements, des
péripéties et donc inventer un peu autour. Bien, soit. Mais il y a
inventer et inventer. Certaines histoires ne tournent absolument pas
rond (en particulier le coup de la chasseuse de vampire; les gars
vous avez déjà vu ce genre de nana se balader au XIXème? Sans
rire!).
Ensuite les costume. Une véritable cata! A croire qu'ils
n'ont fait aucune recherche sur l'époque de l'intrigue! Vous avez
déjà vu du vinyle au XIXème? Le vinyle messieurs dames, c'est du
plastique, et le plastique, au XIXème, je ne pense pas que ça
existait (je ne m'avance pas trop là dessus, des fois on a des surprises, j'ai appris récemment que les premiers fers à friser électriques dataient des années 20, je n'aurais jamais cru...). Mais je peux affirmer avec certitude que si ça existait ça
ne servait certainement pas à faire des vêtements! Parce que même
si le vêtement est d'une grande joliesse, même les costumes "historiques" de
Vampire Diaries seraient plus crédibles (et pourtant, ils vont pas
forts!). Il faut savoir que j'ai un véritable problème avec les
séries qui ne respectent pas les codes de la mode d'époque, même
si la dite série se veut fantastique. Tu mets ta série au XIXème ,
alors tu respectes le XIXème.
Après les costumes, la platitudes des
personnages. Sans rire, personne, je dis bien personne n'a de
personnalité dans cette histoire! Jonathan Rhys Meyer en Dracula, je
pensais que ce serait bon, mais non. Un Dracula totalement
inexistant, ni machiavélique ni dangereux, ni rien. Je ne parlerai
pas des Harker qui sont aussi transparents que verre, et Van Helsing
est une grosse blague à lui tout seul. Mais le plus décevant reste
Lucy; Lucy était mon personnage préféré de ce chef d’œuvre de la
littérature. En plus, bon choix de casting à la base, j'aime
beaucoup Katie McGrath. Mais déjà, les gars, Lucy est rousse.
POURQUOI, mais pourquoi les gens ne peuvent-ils pas respecter un
détail tout simple? Ils m'ont fait le même coup avec la robe de bal d'Hermione dans H.P. et la coupe de feu! La robe était bleue, dans le bouquin, pervenche précisément. Qu'est-ce que ça coutait aux réalisateurs d'acheter du tissu bleu au lieu de ce rose terrible? (en même temps, la robe était tellement une catastrophe...). Le rouge c'est la couleur de Lucy, la couleur
qui reflète sa personnalité, alors pourquoi blonde? Et puis faut le
dire, les apparitions de Lucy se comptent sur les doigts de la main,
même s'ils lui ont gardé son coté rieur et libertin (encore
heureux!).
La musique, c'est bof aussi. Ça c'est
également quelque chose de très important pour moi, la musique, qui
met l'ambiance dans la série, et qui peut faire de véritables
merveilles, ainsi que le générique, qui est à lui tout seul un
ambassadeur de la série. Là, ni l'un ni l'autre ne m'ont
convaincue.
Et point très important: l'histoire
parle de vampires. Or, on ne voit pas énormément de scènes de
vampirisme là dedans. L'histoire tourne surtout autour des petites
magouilles de Dracula et de son entreprise. Peut être les créateurs
ont ils voulus donner de l'épaisseur à la série en faisant du
complot et de l'intrigue, pour se démarquer des séries à tendances
fanservice qu'on a beaucoup vu dernièrement. Mais les gars, c'est
raté. Donc très grosse déception pour moi, franchement j'attendais
beaucoup plus.
N°4: VAMPIRE DIARIES
Encore les vampires. J'ai tenu trois
saisons (nous en sommes à la cinquième en ce moment) et j'ai laissé tomber parce que cette série part dans tous les sens et qu'au
final, on ne suit plus rien. C'est dire, d'une saison à l'autre, on
voit passer tellement de personnages qu'on ne souvient plus d'eux au
bout de quelques épisode (comme dans malheureusement beaucoup de
séries, Gossip Girl m'avait fait le coup aussi). Bon alors pour ceux
qui ne connaissent pas, Vampire Diaries raconte l'histoire d’Héléna,
qui rencontre dans son école un beau vampire et qui en tombe
amoureuse, même si celui-ci ne veut pas la faire entrer dans son
monde par peur de la blesser. Ça ne vous rappelle rien cette
histoire? Et si, c'est ça...Bon, quand même, on remarquera que par
rapport à Twilight, on a été débarrassés du coté
puritain, c'est déjà une bonne chose. Après, ça ne vole pas bien
haut.
Les rebondissements sont attendus, et deviennent n'importe quoi
avec le temps. On retrouve encore une fois les créatures de base
(vampires, garous, sorcières...) sans en amener de nouvelles (True
Blood savait très bien faire ça).
Les personnages...voilà le
problème. La série étant pour un public teenager, les persos sont
donc tous (ou presque) ados, beaux, avec des problèmes d'ados, sans
aucun véritable vécu derrière pour ce qui est des vampires. Les
beaux gosses sont le seul point d'intérêt de la série (toi aussi,
avoue, tu ne l'a regardé que pour Ian Somerhalder), et quand tu
atteins les points culminants de la série, ben y a d'autres méchants
encore pires que les méchants ultimes qui se ramènent. Nul. Le seul
point positif de cette série c'est les petits voyages dans le temps
qui concernent des époques que j'adore (le XIXème, la prohibition,
...). Niveau bande son, la série a ça de bien qu'elle utilise des titres d'actualité, donc tu peux découvrir de nouvelles choses, et ça c'est cool.
Les personnages, on l'a dit, ça ne vole pas très haut:
l'héroïne genre normale mais que tout le monde l'aime et qui
devient donc insupportable (et qui, bien sur, en arrive à ne pas
savoir qui choisir entre les deux beaux gosses héros, telle Bella Bella), le vampire principal qui
a le rôle d'Edward Cullen (donc mou, sans grande volonté, sensé
être ou avoir été très dangereux à un moment donné de sa vie),
le frangin vampire qui fait de l'humour noir, et qu'au début on
l'aimait bien parce que c'était une vraie saleté mais qu'en fait il
est exactement comme son frère (Damon, tu m'as déçue, mais
déçue...), le petit frère qu'on lui a donné un pouvoir à un
moment donné parce que pauvre chou il fallait bien le faire se
démarquer du lot, la pote sorcière genre trop
puissante qui arrive toujours avec son tour de magie pour débloquer
une situation (et aider les scénaristes du même coup), bref,
prévisible. Il y avait pourtant 2-3 persos intéressants, comme la
petite Caroline, bitch de service qui en fait est super marrante et
qui a eu un sort pour le coup pas prévisible du tout, ou le super
méchant Klaus, le vampire ultime, qui lui est vraiment fandard et
reste fidèle à son rôle de méchant jusqu'au bout (le vrai méchant
qu'on adore), mais à part ces exceptions, la série n'a franchement
rien d'intéressant. A part le torse de Damon, bien sûr.
N°3: MERLIN
Oh que je n'ai pas aimé! Oh que j'ai
crié! Que je t'explique, la légende Arthurienne, ça fait partie de
ces trucs que je lis depuis toute gamine et qui sont intouchables. Un
peu comme les bouquins de Dumas, Alice au Pays des Merveilles ou la légende de Robin des Bois
(manque de bol, mes histoires intouchables font partie des plus
reprises au monde). Le roi Arthur, c'est mon héros. Donc forcément,
quand Merlin arrive avec ses grandes bottes, ses oreilles décollées
et ses tours de magie à deux balles, tu as envie d'exploser ton pc.
Même si, comme pour Vampire Diaries, il y a 2-3 petits trucs pas
mal, le gros du truc est en fait une bouillie immonde. De 1, la
trame. N'importe quoi. Mais genre, le gros n'importe quoi. Alors
encore une fois, on vit dans un monde d'ados avec des problèmes
d'ados, où le moyen âge n'est que très peu respecté. Les
personnages importants sont singés, ou pas assez visibles, et la
vraie histoire de Camelot n'a été vraiment abordé qu'à la
troisième saison (l'a fallu attendre, vindieu!). Alors certes, on te met du tournoi, du duel à l'épée, même un piloris à un moment donné, mais le tout n'est qu'au final décor.
De 2: costumes
terribles, mais surtout EFFETS SPÉCIAUX POURRAVES! Alors d'accord la
chaine n'avait pas non plus les moyens du Seigneur des Anneaux, mais
quand même les gars, vous les avez vu vos bestioles? Mis à part le
dragon maladif de la dernière saison, les autres créatures étaient
ridicules, même dans leurs designs!
De 3: les persos. C'est surtout là que
j'ai hurlé. Bon, l'idée d'un Merlin de l'âge d'Arthur, et en plus
son sous fifre, ça c'était pas mal, et même drôle au début. Mais
le personnage stagne, n'évolue absolument pas, reste trop lisse et
trop plat. Mais ce n'est pas le pire. Guenièvre, kezaco? De changer
un peu l'histoire de Merlin, ok ça marche, mais depuis quand
Guenièvre est elle une espèce de souillon caractérielle? Attendez
aux dernières nouvelles, la Guenièvre était une princesse chétive
et bigote, et c'était très bien comme ça! Bon on ne parlera même
pas de Lancelot du Lac et de Perceval qui sont franchement pitoyables
en plus d'être inexistants, ça ferait juste mal gratuitement!
Autres chose que je déteste dans une série: le format "un épisode = une histoire". Je préfère de loin les séries où il y a une grande histoire qu'on suit d'épisodes en épisodes (genre Game of Thrones, les Tudors, Spartacus). Ici, à chaque épisode un thème différent, et donc un nouveau personnage, qu'on ne reverra jamais dans la série. Ce format est prétexte à nous montrer quelque chose de nouveau (créature, pouvoir spécial...) mais qu'on ne reverra plus dans aucun épisode. On a eu l'épisode de la licorne, celui de la fée du lac, le chasseur de sorcière (mon bon Tywin Lannister!), et une fois par saison on avait aussi droit à l'épisode "Arthur doit se trouver une fiancé, va-t-il rester avec Guenièvre?". Je déteste ce genre de format. D'ailleurs, on remarquera qu'à chaque saisons, les mêmes évènements se ramenaient avec de légères modifications: il y a toujours le tournoi, l'histoire de la fiancé, l'épisode où Arthur est fâché après son papa, celui ou Guenièvre à un souci par chez elle, l'épisode où Gaïus est soupçonné de sorcellerie, bref toute une série de trucs qui reviennent inlassablement.
Bon pour la musique, c'est pas trop ça non plus. Mis à part 2-3 thèmes musicaux un peu sympas c'est pas folichon. Le générique lui même est énervant. Quand tu as entendu pour la millième fois au début de ton épisode "Dans une contrée de légende, où règne la magie..." tu as juste envie de crier.
Bon pour la musique, c'est pas trop ça non plus. Mis à part 2-3 thèmes musicaux un peu sympas c'est pas folichon. Le générique lui même est énervant. Quand tu as entendu pour la millième fois au début de ton épisode "Dans une contrée de légende, où règne la magie..." tu as juste envie de crier.
Bon
point par contre pour quelques persos: Gauvain, qui a gardé sa
jovialité, et qui nous a mit un peu d'humour dans ce triste univers.
Arthur: ah, là, par contre, très bon choix, ce Arthur est
totalement le Arthur de la légende, fanfaron mais d'une grande
droiture, fier et fort, quoi qu'un peu mièvre dans la série (mais
c'est un bémol). Mordred: mon personnage préféré de la légende,
qu'ils ont choisi un acteur extra pour le jouer quand il était môme,
même s'ils n'ont pas gardé le point capital de l'histoire de
Mordred (à savoir qu'il est le fils d'Arthur et de sa sœur
Morgane). Et enfin Morgane. Aaaah dame Morgane, si tu n'avais pas été
là j'aurais arrêté de regardé la série dès la première saison!
Ce qu'on peut dire de dame Morgane, c'est qu'en plus de sa grande
élégance et de son charisme de folie, elle est le seul personnage
qui évolue à chaque saison. Elle est passée par toutes les
couleurs, elle a changé, et est passé de gentille damoiselle
obéissante à la grande sorcière d'Avalon qui ne rêve que de
détruire son frangin. Progressivement, et d'une manière très
crédible, elle est devenue la méchante sorcière que je préfère
parmi toutes les méchantes sorcières. Et sans rire, même si
j'étais jalouse de ses cheveux de rêve et de ses jolies robes,
c'est elle qui portait, à mon sens, la série sur ses épaules.
N°2: ONCE UPON A TIME
Horreur, malheur! Alors ça c'est la
série qui ne devrait pas exister. Voir qui devrait même être illégale. Je ne compte plus les catastrophes
que je vois arriver au fil des épisodes. C'est la série pour ados
type, où il n'y a pratiquement que des histoires d'amour mièvres et
sans intérêts, et où tout se mélange dans un joyeux gloubiboulga
auquel, personnellement, je ne comprend plus rien. Une désastrophe
intergalactique! Si je dois faire un pitch, tous les personnages de
contes de fées ont été transportés par la méchante reine dans
notre monde du XXIème siècle. Tu vois déjà l'horreur. Bon, mais
on aurait pu faire des histoires marrantes quand même.
Alors déjà,
comme pour Merlin, effets spéciaux juste à vomir, très mauvais
point pour une série fantastique. L'histoire...en fait toutes les
histoires de contes de fées s'entremêlent les unes aux autres et en
deviennent parfaitement incohérentes. Le personnage le mieux pour
parler de ça serait Rumplestilskin (ça s'écrit comme ça???) qui
est à lui tout seul le nain Tracassin, la bête de La Belle et La
Bête, le crocodile de Peter Pan (ainsi que son fils, KEZACO????), et
tout un tas d'autres choses encore. La série est sensée parler de contes
de fées, mais on a vu joyeusement se ramener là dedans Lancelot du
Lac, Robin des Bois, le docteur Frankenstein, et bientôt (noooooon,
pourquoiiiiiii???) Elphaba, la sorcière du Magicien d'Oz. En fait de
contes de fées, la série reprend plutôt toutes les grandes
histoires de la littérature. Demain on verra arriver des hobbits et
Dorian Gray que ça ne m'étonnerais pas. Également mauvais à mes yeux: contes de fées traditionnels et Disney, ça n'est pas la même chose. La série se base beaucoup plus sur la version disney (noms des persos, aspects physiques, trames...) que sur les contes de bases qui sont généralement beaucoup plus noirs.
Autre point cataclysmique: les costumes.
Mon dieu, une horreur suprême, je n'ai jamais vu d'aussi mauvais
costumes dans aucun film, aucune série! En fait d'avoir une sublime
robe de brocard, la princesse, là dedans, a une robe de bal de
promo à l'américaine, en tissu synthétique avec des strass. Les fées ont des tutus de danseuses couleur
meringue. Les sorcières ont des costumes gothiques achetés chez rue
de la fête avec des couleurs improbables. Et la petite sirène a une
queue en lycra et un top à paillettes sur le ventre, comble de
désespoir! Les personnages masculins sont un peu épargnés par
cette épidémie de mauvais gout, heureusement pour eux.
Quand aux personnages en eux
même...AAAH par où commencer? Les pires seront sans nul doute
Blanche Neige et le prince charmant qui nagent dans une mièvrerie
totale, Ariel (ooooh mon Ariel, mais qu'est-ce que tu t'es prise dans
la tronche) qui a d'un coup prit dix ans dans la figure, Mulan qui
est devenu garde du roi et le capitaine Crochet, qui a malheureusement pâti du rôle
du beau gosse et donc du perso totalement insipide, à qui on a
enlevé toute la profondeur et la complexité de celui de l’œuvre de
l'immense monsieur Barrie.
Bien entendu, il n'y a pas que du noir,
certains persos nous remontent le niveau, comme la méchante reine
(tu es la dame Morgane de Once upon a time Régina!!! sois bénie!)
ou ce brave Pinocchio (en voilà un au moins dont l'histoire farfelue
tient la route). J'ai cru, pendant de brèves semaines, que la série
était sauvée. Pendant quelques semaines, les créateurs nous ont
enfin amené un personnage magistral, ambigu, complexe, passionnant,
qui aurait pu changer toute la série: Peter Pan. Là, pour une
fois, je reconnais que la série m'a vraiment intéressée, le Peter
Pan étant pour le coup exactement comme dans l’œuvre originale (je
ne te parle bien sur pas du disney): égocentrique, cruel,
manipulateur... avec un choix d'acteur absolument parfait pour ce
rôle. J'étais aux anges! Enfin un personnage avec de l'épaisseur
et du charisme! Et puis advint ce qu'il advint (NE LISEZ PAS SI VOUS NE VOULEZ PAS ÊTRE SPOILES), on m'a tué mon Peter Pan.
J'ai cru que j'allais jeter mon PC par la fenêtre, de rage. Tout ça
pour le remplacer par une Elphaba pour qui j'ai de très gros
aprioris, mais WTF, pourquoi avez vous fait ça?
Quand à parler de la musique, là non plus ce n'est pas du grand art. C'est surtout un mélange de tas de clochettes qui tintinnabulent dans tous les sens pour nous rappeler qu'on regarde une série fantastique. En revanche, j'aime beaucoup le générique, qui malgré sa brièveté, est pas mal dans le sens où il montre une image qui laisse deviner le thème de l'épisode (un loup pour le petit chaperon rouge, un bateau volant pour le capitaine crochet, etc...).
Quand à parler de la musique, là non plus ce n'est pas du grand art. C'est surtout un mélange de tas de clochettes qui tintinnabulent dans tous les sens pour nous rappeler qu'on regarde une série fantastique. En revanche, j'aime beaucoup le générique, qui malgré sa brièveté, est pas mal dans le sens où il montre une image qui laisse deviner le thème de l'épisode (un loup pour le petit chaperon rouge, un bateau volant pour le capitaine crochet, etc...).
Je dois dire que la seule raison qui me
fait continuer à regarder cette série est mon horrible curiosité.
Non pas concernant les évènements, mais quand à savoir ce qu'ils
vont faire des nouveaux personnages. Bon, presque à chaque fois je
me prend une désillusion, j'avais attendu Ariel avec impatience, ça
a été la plus grosse claque de ma vie...Étant donné qu'on annonce
encore toute une flopée de nouvelles tête, je regarderais en
souffrant encore un peu la série, peut être aurais-je de bonnes
surprises après tout...
N°1: ONCE UPON A TIME : IN WONDERLAND
Je pensais qu'il n'y aurait jamais pire
que Once Upon A Time. Et bien si. Comme si cette série ne faisait
pas suffisamment mal, les créateurs ont sortis LE SPIN OF!
AAAAAAAAAAARGH enfer et damnation, peste et choléras, mais pourquoi?
Comme son nom l'indique, la série se
passe au pays des merveilles. ON NE TOUCHE PAS A LEWIS CAROLL!
D'autant que les gens n'arrivent pas à se mettre en tête qu'il est
absolument impossible d'adapter du Caroll à l'écran, pour la
bonne raison qu'il n'y a pas d'histoire à proprement parler, c'est
un monde ça!
Alors la série est aussi mauvaise que
l'autre sur les effets spéciaux et les costumes, pire sur les
décors, mais là où elle tient le pompon, c'est sur les histoires emmêlées. Déjà, mauvais point, on commence l'histoire avec une
Alice internée en psychiatrie. Et ça, messieurs dames, si ce n'est
pas un copié collé du jeu vidéo Alice Madness Returns je ne sais
pas ce que c'est! Quitte à sortir des merdes, créez les vous même,
ne copiez pas les bonnes choses!
Ensuite, Alice voyage à travers les
mondes (?????). Et elle est amoureuse; oui elle est amoureuse du
génie d'Aladdin. Et là c'est la porte ouverte à tout et n'importe
quoi. J'ai tenu cinq épisodes, en tout et pour tout. Parce que faut
pas déconner, depuis quand la reine rouge et Jafar sont-ils alliés,
s'il vous plait? Depuis quand Alice est-elle un maître du Kung-Fu?
Et depuis quand les souhaits sont ils des petits diamants à
paillettes bordel?
Cette série est sans nul doute la pire
série de l'histoire du monde. Fort heureusement, aucune suite n'a
été annoncée, j'ose espérer qu'elle va se noyer et qu'on en
entendra plus parler pendant un moment!